在伦敦常青音乐剧《剧院魅影》日前宣告停演之际，上海剧场人抱团取暖、齐心协力，向六合拓宽舞台，不只纷繁拓宽野外扮演新空间，还与上海市扮演职业协会一同，于5日推出《野外演艺新空间营运标准》（试行版）。

  疫情不只提升了大众对卫生防疫的常识，也改变了人们的生活方式——包含怎么样做文明艺术的休闲活动。就现在防疫常态化的环境下，剧场内的扮演赏识标准，也将在一守时期内履行“一座扮演场所只能敞开一个剧场（厅）、一个剧场（厅）的上座率不超越30%”以及大部分扮演集体是本乡团队的实际。如安在防疫与商场之间找到平衡点，让扮演商场复苏后也能自我造血？

  上汽·上海文明广场首先推出了“野外扮演季”。他们把早先就制作好但偶然运用的面向草坪的野外舞台，用于音乐剧版音乐会的扮演。本来，有着孵化华语音乐剧方案的文明广场，是计划在剧场内连番表演本乡原创音乐剧的。可是，跟着防疫要求的改变，他们创造性地把音乐剧里的华彩二重唱，独自抽离出来，每周末举行一次带有竞赛性质的音乐剧演唱会。由于音乐剧明星魅力不减，减的仅仅舞美布景等硬件装修，所以仍然能赢得粉丝火热回响。加之，野外舞台面临的是大草坪，大草坪上每隔一米左右放置一张塑料椅，大约有400多个观众，仍然能够在六合间感触清风拂面，听到“乐队的夏天”。

  上海保利大剧院是由日本闻名修建规划师安藤忠雄操刀，在剧院广场左边有一片与远香湖湖面衔接的水泥台阶，是为“水幕舞台”。早在规划之初，这儿的水泥台阶便是一个以远香湖为“天幕”，能够包容1500至2000名观众的露天剧场。据悉，本年十月，这儿将表演一台结合电竞交响乐、水幕多媒体的跨界野外音乐会，听起来就令人等待。

  上海昆剧团则在浦江网红游船“船长8号”上找到了昆剧扮演新六合——游船甲板。在这儿表演《雷峰塔·游湖》《玉簪记·秋江》等情景交融的折子戏，真是让人感觉真假结合，如入画境。“浦江兰韵”系列昆曲扮演就此名满浦江。

  与此同时，向来在上海音乐厅门外的城市草坪音乐广场，也一直在寻觅更多样、更频频的野外扮演新业态。

  正由于扮演职业走向野外六合间，能够打破“30%上座率”的数值，也丰厚了扮演款式，对观众而言也充满了新等待，所以野外演艺新空间的拓宽，现在渐渐的变成了职业一致。当参与者众时，拟定一个通行的职业标准，就势在必行。因此，齐心协力之后，推出了《上海市野外演艺新空间营运标准》（试行版）。

  其间，不只清晰了剧场、商业综合体、办公楼等周围开阔地带能够举行野外商演，还与时俱进地确认了经营性旅行载体如景区、邮轮、游船等也能够开办野外商演活动，而且鼓舞工业园区、众创空间、已改造好的老厂房等举行野外扮演。

  向市演协申报野外演艺新空间的单位，也一定要做好清洁消毒等防疫作业，观众也有必要以实名制、随申码且在体温检测合格后进场，“进场观众距离就座”；“观众和现场艺人应坚持1米以上的距离”。而且，遵从“谁主办谁担任”的准则，“鼓舞投保大众责任险”——这一点，也是为观演两边担任。与此同时，关于野外舞台建立、电气安全、消防安全以及服务等均提出了详尽的标准，还发起“举行文明衍生产品、文创产品的买卖活动”——此举显着是为演艺职业寻求新的经济稳步的增长点。

  这份“标准”不只仅全国首先提出的野外演艺新空间的职业标准，更是擎起职业火炬之举，照亮演艺职业的正路。